El pasajero: The Passenger

Ramón María del Valle-Inclán nació en Villanueva de Arosa, Pontevedra (1866). Prolífico autor de teatro, poesía, novela, ensayo y textos periodísticos, fue miembro de la llamada Generación del 98 (grupo de autores muy críticos con las normas sociales y la crisis económica, política e incluso moral que asolaron España tras perder la guerra contra Estados Unidos) y uno de los artistas más destacados de la Edad de Plata de la literatura española. Comenzó a estudiar Derecho por imposición paterna en la Universidad de Santiago de Compostela. Aunque sus resultados académicos eran muy irregulares, durante esa época entró en contacto con el mundo cultural y político gallego, participando activamente en el ambiente periodístico. Sus primeros trabajos creativos aparecieron en las revistas «Café con Gotas» y «La Ilustración Ibérica». Pero fue su asistencia a una conferencia de José Zorrilla lo que definitivamente marcó su vocación literaria. Al morir su padre abandonó los estudios universitarios y pasó una etapa en Madrid. La situación del país era difícil: muchos lugares públicos hacían de improvisados estrados desde lo que reclamar soluciones y exponer ideas. Apasionado tertuliano de opiniones férreas, el ingenio de Valle-Inclán iba ganando relevancia entre los círculos intelectuales. Por entonces vivía de colaboraciones en periódicos. Tras un paso por México, donde comenzó a escribir los relatos de su primer libro, «Féminas», regresó a Pontevedra para aliviar la morriña ataviado con su característica capa, sobrero, polainas, barba larga y dialéctica, muy influenciado por el decadentismo europeo de Gabriele D’Annunzio y la lingüística vanguardista de René Ghil. Regresó a Madrid como funcionario del Ministerio de Instrucción Pública y Bellas Artes. Durante esta segunda etapa en la capital disfrutó y padeció su ambiente bohemio activamente. Entabló amistad con Pío Baroja, Azorín y Jacinto Benavente, y decidió dejar de escribir en prensa para defender y afianzar su estilo literario. Publicó su segundo libro, «Epitalamio. Historia de amores», y participó como actor en diversas obras teatrales. Una pelea con Manuel Bueno Bengoechea le acarreó la amputación de un brazo. Algunos amigos decidieron montar su texto teatral «Cenizas» para recaudar fondos y costearle una prótesis ortopédica. El comienzo de su amistad con Rubén Darío le marcaría profundamente. Su obra «Sonatas: Memorias del Marqués de Bradomín» supuso un gran modelo de prosa modernista en la literatura española. Valle-Inclán se casó con la actriz Josefina Blanco y, en calidad de director artístico, la acompañó de gira teatral por Argentina, Chile, Paraguay, Uruguay y Bolivia. Se adhirió al carlismo, ideología tradicionalista contraria a la sociedad surgida tras la revolución industrial, al sistema parlamentario y al centralismo político. La Escuela Especial de Pintura, Escultura y Grabado creó la asignatura Estética de las Bellas Artes para que ejerciera como docente. Cabe destacar aquí su trabajo «La lámpara maravillosa. Ejercicios espirituales», un compendio sobre su ética y técnica literaria, con trasfondo pitagórico y neoplatónico, muy influido por conocimientos teosóficos, esotéricos y herméticos. La década de 1920 lo consagró como escritor y, sobre todo, renovador ideológico. Manifiesto opositor a la dictadura de Primo de Ribera, a este período pertenecen la novela «Tirano Banderas», para muchos su obra maestra; la serie «El ruedo ibérico», a semejanza de «Episodios nacionales», de Pérez Galdós; la obra teatral «Luces de Bohemia», cumbre del esperpento, género que deforma sistemáticamente la realidad a partir de sus rasgos más grotescos, absurdos, mediante un lenguaje coloquial, desgarrado, cínico; y el volumen «Claves líricas», al que pertenece el poemario «El pasajero». Con la proclamación de la Segunda República, Ramón María del Valle-Inclán fue nombrado Conservador General del Patrimonio Artístico, puesto del que dimitió para dirigir el Ateneo de Madrid y, un año más tarde, la Academia Española de Bellas Artes en Roma. De regreso a España, ya muy enfermo, falleció en una clínica de Santiago de Compostela, La Coruña (1936).

Desde niña ha estado interesada en las artes. Después estudiar Diseño Gráfico en España (Istituto Europeo di Design, Madrid), Diseño de Personajes y Comunicación Gráfica en Estados Unidos (Milwaukee Institute of Art & Design, Wisconsin) y Escenografía y Dirección para Cine en Francia (Ecole Internationale de Creation Audiovisualle et Realisation, París), descubrió que a lo que realmente quería dedicarse era a la ilustración. Así, desde 2007 ilustra para editoriales españolas y otras empresas españolas (Alfaguara, Oxford, Everest, Santillana), mexicanas (Televisa, SEP, El Naranjo, Yo Sí Leo), inglesas, brasileñas, árabes, coreanas, portuguesas, etcétera. Menciones especiales: -5th y 7th Book Illustration Festival «Bookill Fest». Selección para la exposición. Serbia. -Illustration Biennale Bratislava 2015. Seleccionada para representar a España. República de Eslovaquia. -CONACULTA 2009 y 2010. Selección para el IX y XX Catálogo de Ilustradores de Publicaciones Infantiles y Juveniles. México. -Diario «El País», 2008. Seleccionada y mencionada como Nuevo Talento Español en el ámbito de la ilustración. Puedes ver muchos más trabajos de Sylvia Vivanco en sylviavivanco.blogspot.com.

Nació en 1967 en la pequeña ciudad de Ironton, Missouri. Creció con una insaciable sed de libros, arte y viajes. Trabajar en su biblioteca de la escuela secundaria alimentó su curiosidad aún más. Ella pasó a estudiar Artes Liberales, Diseño de Moda y de Interiores. Viajó a diferentes puntos del globo y vivió en varias partes de los Estados Unidos, desde el Medio Oeste hasta la Costa Este y finalmente Nevada, antes de decidir mudarse a Sevilla, España. Es aquí donde ella ha sentido la verdadera plenitud de sus pasiones de toda la vida, así como el descubrimiento de algunas nuevas. Enseñar inglés como lengua extranjera la llevó a la traducción, y hoy tiene el gran placer de trabajar en el sector literario, rodeada de libros, en la editorial Lantia Publishing.