Alberto Carretero Aguado
ALBERTO CARRETERO (Sevilla, 1985) ha estudiado Composición en el CSM Sevilla con Premio Fin de Carrera y Postgrado en Composición Musical en el CSM Aragón. Ha finalizado las titulaciones universitarias de Ingeniería Superior Informática, Historia y Ciencias de la Música, Periodismo, y Máster en Creación e Interpretación Musical. Ha obtenido el Doctorado (Artes: Música) con Sobresaliente cum laude por unanimidad en la Universidad Rey Juan Carlos de Madrid. Posee el premio de Cultura "Caja Madrid", premio "Real Maestranza" entregado por S.M. El Rey, premio de Composición "Injuve", premio de Arte de la Junta de Andalucía, premio de Composición "Antón García Abril", premio de Composición "PluralEnsemble", etc. Se ha especializado en España, Francia, Austria, Alemania, Italia, Holanda y Polonia. Su música se ha interpretado en el Carnegie Hall de Nueva York, Centro Pompidou de París, Auditorio Nacional de Música y Fundación "Juan March" de Madrid, Auditorio "San Fedele" de Milán, Teatro Central de Sevilla, Cátedra "Manuel de Falla" y Festival de Música Española de Cádiz, Festival San Giovanni Valdarno de Florencia, Teatro Villamarta de Jerez, Mostra Sonora de Sueca, Festival Internacional de Órgano de León, SWR ExperimentalStudio de Friburgo, Fonderie Kugler de Ginebra, Curso Internacional de Darmstadt, Casa della Musica de Parma, etc. Ha trabajado con el Ensemble Recherche, Ensemble Experimental, Dhamar, dissonArt, Neopercusión, PluralEnsemble, BCN216, Taller Sonoro, Cosmos21, Grup Instrumental de València, Raquel Andueza (voz), Mario Prisuelos (piano), Alberto Rosado (piano), Alfonso Padilla (saxofón), Daniel Oyarzábal (órgano), IRCAM, etc. Sus trabajos han sido grabados por Verso, Radio Clásica de Radio Nacional de España y Radio Círculo. Ha desarrollado su labor docente en el Real Conservatorio Superior de Música de Madrid (Composición) y en el Conservatorio Superior de Música "Manuel Castillo" de Sevilla (Composición Electroacústica).
Su libro
Composición musical Bio-inspirada
Este libro presenta una investigación exhaustiva sobre la composición musical asistida por ordenador, centrándose en el uso de técnicas bio-inspiradas de inteligencia artificial, como los autómatas celulares y los P-sistemas. La obra explora cómo estos algoritmos, derivados de disciplinas como la biología, la genética y la neurología, sirven como herramientas para apoyar el proceso creativo del compositor, facilitando la generación de material musical y estructuras complejas. A través de un desarrollo teórico riguroso y análisis detallados de obras de compositores destacados de los siglos XX y XXI, como György Ligeti, Iannis Xenakis, Clara Maïda y Hanspeter Kyburz, el texto aborda tanto las dimensiones técnicas como estéticas y estilísticas de la composición algorítmica. El estudio se posiciona como una valiosa contribución al panorama musical actual, ofreciendo nuevas perspectivas sobre la integración de la computación natural en la creación artística.