Mari Muñoz

Recuperamos ahora en una edición actualizada y aumentada, esta antología clásica preparada por Antoni Marí. Publicado originalmente casi hace dos décadas por TusquetsEditores, El entusiasmo y la quietud sorprende por la vigencia y la validez de sus presupuestos, como si el tiempo hubiera confirmado lo mucho que tenía de precursor y adelantado. En efecto, con él se iniciaba en nuestra lengua la recuperación de la literatura y el pensamiento del romanticismo alemán como antecesores directos del hombre contemporáneo y sus dilemas. Gran parte de la insatisfacción y la tensión existencial inherentes a la modernidad se descubrían heredadas del individuo romántico y de su confrontación entre el mundo subjetivo y el objetivo, entre lo interior y lo exterior. Como muestran los textos aquí reunidos, los autores románticos creyeron, con infinitoentusiasmo, en la necesidad de unir lo que estaba escindido, de trasformar el mundo en su arquetipo de mundo, de fundir realidad y deseo, en una búsqueda de la síntesis, de la unidad, de la absoluta armonía y del conocimiento absoluto que les procurara la ansiada quietud. También emprendieron una defensa de la subjetividad, de la inalienable libertad individual contra las amenazas de la ciencia, la técnica y la Razón universal. El libro recoge una pléyade de autores, como Jean Paul, Fichte, Hölderlin, los hermanos Schlegel, Novalis, Schelling, Hoffmann o Caspar D. Friedrich, a los que se les dedica un comentario particularizado y una bibliografía específica.

Viajes, libros, poemas, cuadros para una exposición son una excusa perfecta para regresar con la palabra a un paisaje querido, a un poema que nos emociona y nos educa, a una pintura que, por algún motivo, transfiguró nuestra capacidad de ver. Sin embargo, algo debe dar unidad al conjunto de sensaciones, afinidades y momentos irrepetibles. En este caso, la luminosa reflexión sobre las paradojas y perplejidades que suscita la experiencia estética confiere un sentido último a La vida de los sentidos, un volumen en el que Antoni Marí reúne un amplio conjunto de textos, escritos en distintas épocas y de procedencias diversas: mientras que algunos aparecieron en diarios y revistas o formaron parte de catálogos de exposiciones, otros son rigurosamente inéditos.Antoni Marí no es sólo autor de una poesía hoy ya imprescindible, sino también de una poética que indaga incansablemente en las raíces de la creación artística, en la inútil necesidad de la belleza o en la nostalgia infinita de aquella unidad perdida que tan acuciante es para nosotros desde el Romanticismo. Consciente de que, efectivamente, no hay nada en la inteligencia humana que no haya pasado antes por el tamiz de los sentidos, Marí explora en estas páginas la muda trascendencia que el arte erige ante nuestra conciencia fragmentada; lo invisible y seductor del arte rescata así la fugacidad de la gracia, y tal vez nos redima también de la precariedad de nuestras certezas.

Un llarg poema que transgredeix les fronteres dels gèneres, "Han vingut uns amics" parteix duna experiència emotiva i intensa, i porta al lector al coneixement del que només la poesia pot copsar. Escrit en una llengua precisa i subtil, el poema, duna rara originalitat, dóna nom i sentit a allò que es clou rere lartifici del llenguatge.

La muerte de un amigo, una exposición y la lectura de un libro se confabulan para suscitar en el narrador el hallazgo de una expresión perdida: «estado de ausencia». Embarcado en la búsqueda del secreto que se oculta tras esa expresión, y para descubrir todos sus posibles sentidos, el narrador interpela a protagonistas de novelas, a testimonios de escritores y pintores, a estados de ánimo provocados por ciertas piezas de música. Hasta que se le revela una sucesión de ideas y de imágenes que envuelven el recorrido vital del propio narrador. Porque siguiendo los indicios que esa expresión deja en autores como Ernst Jünger, Baudelaire, Proust, Llull o Samuel Beckett, el narrador identifica una cualidad viva y desconcertante. Un don que lo transforma todo en una realidad que desborda la lógica de la certeza y la verosimilitud.

L’indici d’una expressió perduda, «estat d’absència», descoberta en un llibre, guia el narrador a la recerca del secret que s’oculta darrere el seu rastre, del qual, ara, vol descobrir els possibles sentits. A poc a poc es veurà com aquell indici desvetlla una successió d’idees i d’imatges que encerclen l’existència mateixa del narrador. Seguint els senyals que l’expressió trobada deixa en Ernst Jünger, Charles Baudelaire i Fiòdor Dostoievski, Marcel Proust i Ramon Llull, Samuel Beckett i Descartes, entre d’altres, el narrador hi reconeix una qualitat viva i desconcertant. Una qualitat que ho transforma –i identifica– tot en una realitat que ultrapassa la lògica de la certesa i la versemblança.

Una sobria y lírica evocación de la adolescencia.La nostàlgia de les excursions dominicals, la desolació per la mort d’un amic, el trastorn dels sentits en viatjar per primera vegada lluny de casa, el vertigen que provoca el risc d’una entremaliadura, l’ebrietat dels primers dies de vacances... Les estampes emocionants que componenEl vas de platarescaten de la memòria diferents moments de la infància i l’adolescència del seu protagonista, en uns relats commovedors sobre la formació moral, sobre aquell «viatge a la singularitat que constitueix tota adolescència». Aquest recompte sobri i líric de l’educació sentimental del seu protagonista també constituteix, tal com posa en relleu August Rafanell en l’Epíleg, l’epígon d’una tradició narrativa molt descuidada en català. Vint-i-cinc anys des de la seva publicació,El vas de plataha esdevingut un clàssic que perdura en la memòria lectora i forma part del nostre propi aprenentatge del dolor i de l’amor.