Milan

Esta es una extraordinaria historia de amor, o sea de celos, de sexo, de traiciones, de muerte y también de las debilidades y paradojas de la vida cotidiana de dos parejas cuyos destinos se entrelazan irremediablemente. Guiado por la asombrosa capacidad de Milan Kundera de contar con cristalina claridad, el lector penetra fascinado en la trama compleja de actos y pensamientos que el autor va tejiendo con diabólica sabiduría en torno a sus personajes. Y el lector no puede sino terminar siendo el mismo personaje, cuando no todos a la vez. Y es que esta novela va dirigida al corazón, pero también a la cabeza del lector. En efecto, los celos de Teresa por Tomás , el terco amor de éste por ella opuesto a su irreflenable deseo de otras mujeres, el idealismo lírico y cursi de Franz , amante de Sabina , y la necesidad de ésta, amante también de Tomás , de perseguir incansable, una libertad que tan sólo la conduce a la insoportable levedad del ser , se convierten de simple anécdota en reflexión sobre problemas filosóficos que, afectan a cada uno directamente, cada día.

Tal vez por haber sido escritas en el periodo (entre 1959, y 1968) más feliz de la vida de Milan Kundera, según sus propias palabras, estas narraciones son las más alegres, las más seriamente desvergonzadas y las más reflexivamente divertidas de su obra. La farándula de personajes hedonistas que desfila aquí ante nosotros en busca de los juegos múltiples y contradictorios de la amistad, el amor y el sexo no puede sino incitar a la risa, atrapados como están en el mundo loco de severidad, hermetismo e inquisición que les rodea. Una risa auténtica, traviesa ; un humor sabio, sagaz y gozador, al que ya nos tiene acostumbrados el autor de La insoportable levedad del ser.

A partir del gesto encantador de una mujer de cierta edad, el escritor crea el personaje de Agnes, alrededor de la cual aparecerán su hermana Laura, su marido Paul, y todo nuestro mundo contemporáneo en el que se rinde culto a la tecnología y la imagen. Pero ¿y si el hombre no fuera sino su imagen ?, pregunta otro personaje, Rubens, quien comprueba finalmente que de la más excitante de sus amantes sólo le quedan dos o tres fotografías mentales. Esta novela transforma todos los aspectos del mundo moderno en cuestiones metafísicas. Su forma es polifónica : las aventuras de los personajes imaginarios se mezclan con la historia de dos candidatos a la inmortalidad, Goethe y Bettina von Armin ; la reflexión sobre el nacimiento del homo senti-mentalis en la historia de Europa alterna con las peripecias parisienses del singular profesor Avenarius, para quien el mundo de hoy no sirve sino como objeto de juego. Kundera tiene el don de decir del modo más cristalino lo que a uno le resulta más difícil decirse, y en esta novela alcanza la cima de esta facultad.

Un día, poco antes de Navidad, la señorita Smila de regreso a su casa encuentra muerto en la nieve a su vecino y amigo, el pequeño IsaíasUn día, poco antes de Navidad, la señorita Smila de regreso a su casa encuentra muerto en la nieve a su vecino y amigo, el pequeño Isaías. La versión oficial es que debió de resbalar y caerse. Pero Smila, que le cuidaba a veces y sentía especial ternura por él, sospecha que no es así. Los dos pertenecen a la pequeña comunidad de esquimales groelandeses que viven en Copenhague. Y Smila es, además, experta en las propiedades físicas del hielo. La investigación que lleva a cabo en privado acerca de la muerte de Isaías la conduce a la misteriosa muerte del padre de éste en una expedición secreta a Groenlandia, misión encomendada por una poderosa empresa danesa involucrada en una extraña conspiración que se remonta a la segunda guerra mundial. Difícilmente podrá el lector esquivar la fascinación que ejerce sobre él la compleja naturaleza de Smila, a la vez inteligente, reflexiva, sensible, impulsiva y rebelde, y acompañada con el alma en vilo en su oscura, intensa, extraordinaria aventura.Un día, poco antes de Navidad, la señorita Smila de regreso a su casa encuentra muerto en la nieve a su vecino y amigo, el pequeño IsaíasUn día, poco antes de Navidad, la señorita Smila de regreso a su casa encuentra muerto en la nieve a su vecino y amigo, el pequeño Isaías. La versión oficial es que debió de resbalar y caerse. Pe

Ludvik Jahn, joven estudiante universitario y activo miembro del Partido Comunista checo, envía a una compañera de clase una postal en la que se burla del optimismo ideológico imperante. La broma no les hace la menor gracia a los dirigentes universitarios y, tras un juicio sumario, expulsan a Ludvik de la universidad y del Partido. Pero, paradójicamente, al caer en desgracia, se abre para Ludvik un mundo aún desconocido. Atrapado entre dos amores, el de Lucie, tierno y desesperado, y el de Helena, apasionado y cínico, Ludvik va, sin embargo, de tropiezo en tropiezo, transformando su vida en un cúmulo de situaciones a cual más grotesca y risible. De hecho, con el paso del tiempo, la vida de Ludvik se convertirá en una enorme broma pesada: ya no podrá culpar al destino, porque ya no puede sino culparse a sí mismo.

Sólo el gran arte de la novela es capaz de desgarrar por un instante el telón de prejuicios y preinterpretaciones con que desciframos no sólo nuestra vida sino la historia entera de la humanidad. Más aún: tal vez la novela sea el último observatorio que nos permite abrazar la existencia humana en su conjunto y lanzar «una mirada al alma de las cosas».El novelista y ensayista milan kundera nos invita en el telón a participar en el secreto diálogo que mantienen los grandes nombres de la tradición occidental. Unas obras iluminan a otras, los escritores descubren aspectos inusitados en sus antecesores, que a su vez inspirarán a sus sucesores de muy diversa manera: Rabelais, Cervantes, Diderot, Fielding, Flaubert, Joyce, Kafka, García Márquez... El resultado es una pequeña y particular «pléyade» literaria que kundera comparte con los lectores y una iluminadora historia personal de la literatura.

En un balneario algo trasnochado convergen ocho personas cuyas circunstancias van entretejiéndose hasta formar, con la precisión de una telaraña, una trama en la que todos acaban viéndose atrapados: el músico célebre y la hermosa enfermera que quiere quedarse embarazada; la celosa esposa del músico y el joven mecánico enamorado de la enfermera; el ex convicto, víctima de las purgas de su país, que va a despedirse de la cerebral Olga; el ginecólogo, con sus fanfarrones proyectos demográficos, y el rico excéntrico, un santo en versión moderna. la despedida tiene la ligereza de un vals, la magia de «un sueño de una noche de verano». Pero, tras esta forma intencionadamente frívola, se oculta una pregunta más grave: ¿merece el hombre vivir en esta tierra?, ¿acaso no hay que «liberar el planeta de las garras del hombre»? En este sentido, cuesta imaginar algo más glacial y más profundo que la aparente levedad de kundera. Simultáneamente a la despedida, Tusquets Editores saca a la luz tres obras más de este autor, iniciando así la publicación en la colección Esenciales de todas las obras de milan kundera que contiene nuestro catálogo: el ensayo el telón (Esenciales Kundera 1) –su título más reciente–, el volumen de narraciones el libro de los amores ridículos (Esenciales Kundera 3) y la obra de teatro jacques y su amo (Esenciales Kundera 4).

En 1972, el joven director de teatro francés Georges Werler fue a ver a Milan Kundera a Praga y a su regreso consiguió, pese a los controles de la frontera, introducir en Francia el manuscrito de su obra de teatro Jacques y su amo. Kundera la había escrito después de la invasión soviética, cuando toda su obra, pasada y futura, había quedado borrada de las letras checoslovacas. En esta muy libre «variación sobre Diderot», Kundera rinde un homenaje al escritor y filósofo francés que le ayudó a sobrevivir en un periodo tan difícil. En la presente edición, se añaden dos textos inéditos en torno a esta pieza: uno del propio Milan Kundera y otro del estudioso François Picard. Tres historias de amor se entrecruzan durante el viaje que emprenden Jacques y su amo: la del amo, la de Jacques y la de Madame de la Pommeraye; tres historias que se entremezclan polifónicamente, donde cada una es, a su vez, variación de la otra, y juntas conforman una comedia sobre los problemas existenciales de la pasión amorosa, los celos, la venganza y el destino. Junto a la obra de teatro Jacques y su amo, Tusquets Editores saca a la luz tres libros más de Kundera en la colección Esenciales: el ensayo El telón (Esenciales Kundera 1) –su título más reciente–, la novela La despedida (Esenciales Kundera 2) y el Libro de los amores ridículos (Esenciales Kundera 4).

Milan Kundera se sirve a la vez de una novela francesa del siglo XVIII y de una excursión que a él y a su mujer se les antoja hacer a un castillo de Francia convertido en hotel, para ir dando vida a una serie de personajes del pasado y del presente que terminan coincidiendo en un congreso de entomólogos que se celebra en sus salones. Personajes e historias de ayer y de hoy van entrelazándose de tal manera que a nadie sorprendera, por ejemplo, que un hombre enfundado en un casco de motociclista, azorado e impaciente, se aleje en su moto a toda velocidad, mientras otro, con una peluca blanca, adormilado y ensimismado, se sube a una calesa que parece salida de una estampa del pasado : el primero desea sin duda dejar algo tras de sí a toda prisa ; el segundo, en cambio, parece disponerse a rememorar, al paso lento del caballo, la noche que acaba de pasar con la intrigante y seductora Madame de T.

Chantal y Jean-Marc viven juntos en París y se quieren, se quieren tanto que incluso parecen confundirse. Y es que, a veces, se dan situaciones en las que, por un instante, ninguno de los dos parece reconocerse, en el que la identidad del otro se disuelve y, de rechazo, duda de la suya propia. Todo el que ama, todo el que convive en pareja, lo ha vivido alguna vez, porque lo que más teme en el mundo quien ama es «perder de vista» al ser amado. Pues eso es lo que, poco a poco, va a empezar a ocurrirles a Chantal y a Jean-Marc. Pero ¿en qué instante, ante qué gesto y en qué circunstancia precisa comienza ese aterrador proceso? Kundera atrapa al lector en el pánico que acompaña ese instante de extravío y éste ya no tendrá más remedio que adentrarse en el laberinto que recorren Chantal y Jean-Marc y en el que más de una vez deberá cruzar la frontera de lo real y lo irreal —o entre lo que ocurre en el mundo exterior y lo que elabora una mente en solitario.

En estos siete textos relativamente independientes, pero vinculados en un único ensayo, Milan Kundera expone su concepción personal de la novela europea. ¿Está su historia en vías de terminarse? El caso es que hoy, en la época de las paradojas terminales, la novela ya no puede vivir en paz con el espíritu de nuestro tiempo: si aún quiere progresar en tanto que la novela, no puede sino hacerlo en contra del progreso del mundo.

En 1972, el joven director de teatro francés Georges Werler fue a ver a Milan Kundera a Praga y a su regreso consiguió, pese a los controles de la frontera, introducir en Francia el manuscrito de su obra de teatro Jacques y su amo. Kundera la había escrito después de la invasión soviética, cuando toda su obra, pasada y futura, había quedado borrada de las letras checoslovacas.    Jacques y su amo relata tres historias de amor que se entrecruzan durante el viaje que emprenden Jacques y su amo: la del amo, la de Jacques y la de Madame de la Pommeraye; tres historias que se entremezclan polifónicamente, donde cada una es, a su vez, variación de la otra, y juntas conforman una comedia sobre los problemas existenciales de la pasión amorosa.

UN ENCUENTRO nos da a conocer a un KUNDERA, en ciertomodo, inédito. En efecto, aunque el autor reflexione, como confiesa al principio del libro, sobre sus «viejostemasexistenciales y estéticos», lo cierto es que en esteapasionado -y apasionante- «encuentro» con algunasobrasmaestras de la literatura, la música y la pintura, el escritorcheco aborda cuestioneshastaahorapoco o nada transitadas en suslibrosanteriores. Así, explora lo que la novela -y sólo la novela, esa «sonda existencial»- puede explicar sobre el ser humano, e indaga asimismo en las repercusiones, no siemprenegativas, que el exilio tiene para el creador (con una emocionantecomparación entre las dos Primaveras del 68, la de París y la de Praga). Tambiéndesentraña el papel de la memoriaante las tragediasdel siglo XX y habla de la lucha desesperada del verdadero artista por asumir lo mejor de la tradición de suarte (con una irónica pregunta sobre lo que la posteridad conserva finalmente de los autores). Por último, sostiene que sólo un análisisa fondo de la composición formal de una obra revela las intencionesestéticas de su autor (y lo demuestra con un breve y fascinanteensayodedicado a KAPUTT y a la que califica de genial «archinovela», LA PIEL, de CurzioMalaparte).

Una dona i un home es troben per casualitat durant el viatge de tornada al seu país natal d´on van emigrar fa vint anys. ¿Podran reprendre una estranya història d´amor que abans d´emigrar havien tot just iniciat ? Després d´una absència tan llarga, «el seus records no s´asemblen». Perquè, la nostra memòria, «¿què pot fer, la pobra, en realitat ? No és capaç de retenir del passat més que una porció miserable sense que ningú sàpiga per què aquesta, precisament, i no una altra». Vivim sumits en un oblit immens i no ho volem saber. Només aquells que, com Ulisses, tornen després de vint anys a la seva Ítaca natal poden contemplar de ben aprop, atònits i enlluernats, la deessa de la ignorància.

Només el gran art de la novel·la és capaç d’esquinçar per un instant el teló de prejudicis i preinterpretacions amb les quals desxifrem no solament la nostra vida, sinó la història completa de la humanitat. I encara, tal vegada la novel·la sigui el darrer observatori que ens permet abraçar l’existència humana en el seu conjunt i llançar «una mirada a l’ànima de les coses». El novel·lista i assagista Milan Kundera ens convida a El teló a participar en el secret diàleg que mantenen els grans noms de la tradició occidental. Unes obres n’il·luminen unes altres, els escriptors descobreixen aspectes sorprenents en els antecessors, que a la vegada inspiraran els seus successors d’una manera ben diversa. Rabelais, Cervantes, Diderot, Fielding, Flaubert, Joyce, Kafka, García Márquez... El resultat és una petita i particular «plèiade» literària que Kundera comparteix amb els lectors i una història personal il·luminadora de la literatura.

Ens dóna a conèixer un Kundera, en certa manera, inèdit. De fet, encara que lautor reflexioni, com ell mateix confessa alc omençament del llibre, sobre els seus "vells temes existencials i estètics", al llarg daquesta apassionada -i apassionant- "trobada" amb algunes obres mestres de la literatura, la música i la pintura, lescriptor txec aborda qüestions fins ara poc o gens transitades en els seus llibres anteriors.

A partir del gesto encantador de una mujer de cierta edad, el escritor crea el personaje de Agnes, alrededor de la cual aparecerán su hermana Laura, su marido Paul, y todo nuestro mundo contemporáneo en el que se rinde culto a la tecnología y la imagen. Pero ¿y si el hombre no fuera sino su imagen ?, pregunta otro personaje, Rubens, quien comprueba finalmente que de la más excitante de sus amantes sólo le quedan dos o tres fotografías mentales. Esta novela transforma todos los aspectos del mundo moderno en cuestiones metafísicas. Su forma es polifónica : las aventuras de los personajes imaginarios se mezclan con la historia de dos candidatos a la inmortalidad, Goethe y Bettina von Armin ; la reflexión sobre el nacimiento del homo senti-mentalis en la historia de Europa alterna con las peripecias parisienses del singular profesor Avenarius, para quien el mundo de hoy no sirve sino como objeto de juego. Kundera tiene el don de decir del modo más cristalino lo que a uno le resulta más difícil decirse, y en esta novela alcanza la cima de esta facultad.

El libro en el Kundera abordó por primera vez en la literatura contemporánea el fenómeno de la inmigración y del extrañamiento.Una mujer y un hombre se encuentran por casualidad durante su viaje de regreso al país natal del que emigraron hace veinte años .¿ Podrán reemprender una extraña historia de amor, apenas iniciada entonces en su tierra? El caso es que, tras tan larga ausencia, .Porque. Vivimos sumidos en un inmenso olvido, y no queremos saberl. Solo aquellos que, como Ulises, vuelven después de veinte años a su ítaca natal pueden ver de cerca, atónitos y deslumbrados, a la diosa de la ignoracia.

Chantal y Jean-Marc viven juntos en París y se quieren, se quieren tanto que incluso parecen confundirse. Y es que, a veces, se dan situaciones en las que, por un instante, ninguno de los dos parece reconocerse, en el que la identidad del otro se disuelve y, de rechazo, duda de la suya propia. Todo el que ama, todo el que convive en pareja, lo ha vivido alguna vez, porque lo que más teme en el mundo quien ama es "perder de vista" al ser amado. Pues eso es lo que, poco a poco, va a empezar a ocurrirles a Chantal y a Jean-Marc. Pero ¿en que instante, ante que gesto y en que circunstancia precisa comienza ese aterrador proceso? Kundera atrapa al lector en el pánico que acompaña ese instante de extravío y este ya no tendrá más remedio que adentrarse en el laberinto que recorren Chantal y Jean-Marc y en el que más de una vez deberá cruzar la frontera de lo real y lo irreal —o entre lo que ocurre en el mundo exterior y lo que elabora una mente en solitario.

En un balneario algo trasnochado convergen temporalmente ocho personas cuyas circustancias se van entretejiendo paulatinamente hasta formar, con la precisión de una telaraña, una trama en la que todos, directa o indirectamente, acaban viendose atrapadosá: el músico celebre y la hermosa enfermera que quiere quedarse embarazadaá; la celosísima esposa del músico y el joven mecánico enamorado de la enfermeraá; el ex convicto, víctima de las purgas de su país, que va a despedirse de la muy cerebral Olgaá; el ginecólogo, con sus fanfarrones proyectos demográficosá; el rico excentrico, una versión de santo moderno. La despedida tiene la ligereza y la magia de un vals, de "un sueño de una noche de verano". Pero, tras esta forma intencionadamente frívola, se oculta la pregunta más graveá: ¿merece el hombre vivir en esta tierraá? ¿Acaso no hay que "liberar el planeta de la garras del hombre"á? En este sentido, cuesta imaginar algo más glacial y más profundo que la aparente ligereza de Kundera.

Milan Kundera se sirve a la vez de una novela francesa del siglo XVIII y de una excursión que a él y a su mujer se les antoja hacer a un castillo de Francia convertido en hotel, para ir dando vida a una serie de personajes del pasado y del presente que terminan coincidiendo en un congreso de entomólogos que se celebra en sus salones. Personajes e historias de ayer y de hoy van entrelazándose de tal manera que a nadie sorprendera, por ejemplo, que un hombre enfundado en un casco de motociclista, azorado e impaciente, se aleje en su moto a toda velocidad, mientras otro, con una peluca blanca, adormilado y ensimismado, se sube a una calesa que parece salida de una estampa del pasado : el primero desea sin duda dejar algo tras de sí a toda prisa ; el segundo, en cambio, parece disponerse a rememorar, al paso lento del caballo, la noche que acaba de pasar con la intrigante y seductora Madame de T.

Un día, poco antes de Navidad, la señorita Smila de regreso a su casa encuentra muerto en la nieve a su vecino y amigo, el pequeño IsaíasUn día, poco antes de Navidad, la señorita Smila de regreso a su casa encuentra muerto en la nieve a su vecino y amigo, el pequeño Isaías. La versión oficial es que debió de resbalar y caerse. Pero Smila, que le cuidaba a veces y sentía especial ternura por él, sospecha que no es así. Los dos pertenecen a la pequeña comunidad de esquimales groelandeses que viven en Copenhague. Y Smila es, además, experta en las propiedades físicas del hielo. La investigación que lleva a cabo en privado acerca de la muerte de Isaías la conduce a la misteriosa muerte del padre de éste en una expedición secreta a Groenlandia, misión encomendada por una poderosa empresa danesa involucrada en una extraña conspiración que se remonta a la segunda guerra mundial. Difícilmente podrá el lector esquivar la fascinación que ejerce sobre él la compleja naturaleza de Smila, a la vez inteligente, reflexiva, sensible, impulsiva y rebelde, y acompañada con el alma en vilo en su oscura, intensa, extraordinaria aventura.Un día, poco antes de Navidad, la señorita Smila de regreso a su casa encuentra muerto en la nieve a su vecino y amigo, el pequeño IsaíasUn día, poco antes de Navidad, la señorita Smila de regreso a su casa encuentra muerto en la nieve a su vecino y amigo, el pequeño Isaías. La versión oficial es que debió de resbalar y caerse. Pe

Obra de teatro escrita después de la invasión soviética para rendir un homenaje a Diderot, el escritor y filósofo francés que le ayudó a sobrevivir en un periodo tan difícil.

Sólo el gran arte de la novela es capaz de desgarrar por un instante el telón de prejuicios y preinterpretaciones con que desciframos no sólo nuestra vida sino la historia entera de la humanidad. Más aún: tal vez la novela sea el último observatorio que nos permite abrazar la existencia humana en su conjunto y lanzar «una mirada al alma de las cosas». El novelista y ensayista Milan Kundera nos invita en el telón a participar en el secreto diálogo que mantienen los grandes nombres de la tradición occidental. Unas obras iluminan a otras, los escritores descubren aspectos inusitados en sus antecesores, que a su vez inspirarán a sus sucesores de muy diversa manera: Rabelais, Cervantes, Diderot, Fielding, Flaubert, Joyce, Kafka, García Márquez... El resultado es una pequeña y particular «pléyade» literaria que kundera comparte con los lectores y una iluminadora historia personal de la literatura.

Un encuentro nos da a conocer a un Kundera, en cierto modo, inédito. En efecto, aunque el autor reflexione, como confiesa al principio del libro, sobre sus«viejos temas existenciales y estéticos», lo cierto es que en este apasionado -yapasionante- «encuentro» con algunas obras maestras de la literatura, la música y la pintura, el escritor checo aborda cuestiones hasta ahora poco o nadatransitadas en sus libros anteriores.Así, explora lo que la novela -y sólo la novela, esa «sonda existencial»- puedeexplicar sobre el ser humano, e indaga asimismo en las repercusiones, nosiempre negativas, que el exilio tiene para el creador (con una emocionantecomparación entre las dos Primaveras del 68, la de París y la de Praga). También desentraña el papelde la memoria ante las tragedias del siglo XX y habla de lalucha desesperada del verdadero artista por asumir lo mejor de la tradición de suarte (con una irónica pregunta sobre lo que la posteridad conserva finalmentede los autores). Por último, sostiene que sólo un análisis a fondo de lacomposición formal de una obra revela las intenciones estéticas de su autor (y lodemuestra con un breve y fascinante ensayo dedicado a Kaputt y a la quecalifica de genial «archinovela», La piel, de Curzio Malaparte).

Mentre la Tamina, una jove viuda a l’exili, vol recuperar els seus diaris íntims per reconstruir amb ells els records cada vegada mes difusos de la seva vida matrimonial, en Mirek, a Bohemia, tracta de recuperar unes antigues cartes d’amor per esborrar part del seu passat. I es que El llibre del riure i de l’oblit es una novel·la en forma de variacions entorn de l’oblit, l’erotisme i l’humor. Com afirma el mateix Milan Kundera, "es una novel·la sobre la Tamina i, en el moment en que la Tamina surt d’escena, es una novel·la per a la Tamina. Ella n’es el principal personatge i el principal oient, i totes les altres histories són una variació de la seva historia i es troben a la seva vida com en un mirall".

Mientras Tamina, una joven viuda en el exilio, quiere recuperar sus diarios íntimos para reconstruir con ellos sus cada vez más vagos recuerdos de su vida matrimonial, Mirek, en Bohemia, trata, en cambio, de recobrar unas antiguas cartas de amor para borrar parte de su pasado. Como dice el propio autor, "es una novela sobre Tamina y, en el momento en el que Tamina desaparece de la escena, es una novela para Tamina. Ella es el personaje principal y el principal espectador y todas las demás historias son variaciones de su historia y se reúnen en su vida como en un espejo".

Ludvik Jahn, joven estudiante universitario y activo miembro del Partido Comunista checo, envía a una compañera de clase una postal en la que se burla del optimismo ideológico imperante. La broma no les hace la menor gracia a los dirigentes universitarios y, tras un juicio sumario, expulsan a Ludvik de la universidad y del Partido. Pero, paradójicamente, al caer en desgracia, se abre para Ludvik un mundo aún desconocido. Atrapado entre dos amores, el de Lucie, tierno y desesperado, y el de Helena, apasionado y cínico, Ludvik va, sin embargo, de tropiezo en tropiezo, transformando su vida en un cúmulo de situaciones a cual más grotesca y risible. De hecho, con el paso del tiempo, la vida de Ludvik se convertirá en una enorme broma pesada: ya no podrá culpar al destino, porque ya no puede sino culparse a sí mismo.

Ésta es una historia de amor, o sea de celos, de sexo, de traiciones y tambien de las debilidades y paradojas de la vida cotidiana de dos parejas cuyos destinos se entrelazan. Los celos de Teresa por Tomás, el terco amor de este por ella, opuesto a su irrefrenable deseo de otras mujeres, el idealismo de Franz, amante de Sabina, y la necesidad de esta, amante tambien de Tomás, de perseguir una libertad que tan sólo la conduce a la insoportable levedad del ser, se convierten de simple anecdota en reflexión sobre problemas que nos afectan a todos.

La madre de Jaromil es una mujer posesiva que mima a su hijo en exceso y que desprecia a su marido, un discreto ingeniero en cuyo interior se esconde un verdadero heroe. Alentado por la madre, que le ríe todas las gracias, Jaromil entra en la adolescencia creyendose un poeta. Mientras su madre tiene con el profesor de dibujo de Jaromil una aventura que la llenará de remordimientos, su hijo conocerá las dificultades de trabar amistad con sus compañeros de colegio y trata de ocultar en sus poemas sus primeras experiencias eróticas. Poco despues creará en su imaginación a un personaje llamado Xavier, que vive lo que a el se le niega. Cuando acceda a la universidad y en 1948 se implante en el país el comunismo con toda su dureza, Jaromil, convertido en un poeta del regimen, todavía ignora que su vida no es sino una eterna huida y, lo que es peor, que toda decisión acarrea consecuencias mucho más graves de lo que uno imagina.

Una desenfadada visión del mundo que recoge la esencia de toda la narrativa de Kundera.Proyectar una luz sobre los problemas más serios y a la vez no pronunciar una sola frase seria, estar fascinado por la realidad del mundo contemporáneo y a la vez evitar todo realismo, así es La fiesta de la insignificancia. Quien conozca los libros anteriores de Kundera sabe que no son en absoluto inesperadas en él las ganas de incorporar en una novela algo «no serio». En La inmortalidad, Goethe y Hemingway pasean juntos durante muchos capítulos, charlan y se lo pasan bien. Y en La lentitud, Vera, la esposa del autor, dice a su marido: «Tú me has dicho muchas veces que un día escribirías una novela en la que no habría ninguna palabra seria…Te lo advierto: ve con cuidado: tus enemigos acechan». Pero, en lugar de ir con cuidado, Kundera realiza por fin plenamente en esta novela su viejo sueño estético, que así puede verse como un sorprendente resumen de toda su obra. Menudo resumen. Menudo epílogo. Menuda risa inspirada en nuestra época, que es cómica porque ha perdido todo su sentido del humor. ¿Qué puede aún decirse? Nada. ¡Lean!

Una desenfadada visió del món que recull lessència de tota la narrativa de Kundera. Projectar una llum sobre els problemes més seriosos i alhora no pronunciar una sola frase seriosa, estar fascinat per la realitat del món contemporani i alhora evitar tot realisme, així és la festa de la insignificança. Qui conegui els llibres anteriors de Kundera sap que no són en absolut inesperades en ell les ganes dincorporar en una novel · una cosa «no seriós». A La immortalitat, Goethe i Hemingway passegen junts durant molts capítols, xerren i sho passen bé. I a La lentitud, Vera, lesposa de lautor, diu al seu marit: «Tu mhas dit moltes vegades que un dia escriuries una novel · la que no hi hauria cap paraula seriosa? Tho adverteixo: vés amb compte: els teus enemics aguaiten ». Però, en lloc danar amb compte, Kundera realitza per fi plenament en aquesta novel · la el seu vell somni estètic, que així pot veure com un sorprenent resum de tota la seva obra. Quin resum. Quin epíleg. Quina riure inspirada en la nostra època, que és còmica perquè ha perdut tot el seu sentit de lhumor. Què pot encara dir-se? Res. ¡Lean!

Una desenfadada visión del mundo que recoge la esencia de toda la narrativa de Kundera. Proyectar una luz sobre los problemas más serios y a la vez no pronunciar una sola frase seria, estar fascinado por la realidad del mundo contemporáneo y a la vez evitar todo realismo, así es La fiesta de la insignificancia. Quien conozca los libros anteriores de Kundera sabe que no son en absoluto inesperadas en él las ganas de incorporar en una novela algo «no serio». En La inmortalidad, Goethe y Hemingway pasean juntos durante muchos capítulos, charlan y se lo pasan bien. Y en La lentitud, Vera, la esposa del autor, dice a su marido: «Tú me has dicho muchas veces que un día escribirías una novela en la que no habría ninguna palabra seria... Te lo advierto: ve con cuidado: tus enemigos acechan». Pero, en lugar de ir con cuidado, Kundera realiza por fin plenamente en esta novela su viejo sueño estético, que así puede verse como un sorprendente resumen de toda su obra. Menudo resumen. Menudo epílogo. Menuda risa inspirada en nuestra época, que es cómica porque ha perdido todo su sentido del humor. ¿Qué puede aún decirse? Nada. ¡Lean!

Una novela ya clásica en torno al olvido, el erotismo y el humor.Mientras Tamina, una joven viuda en el exilio, quiere recuperar sus diarios íntimos para reconstruir con ellos sus cada vez más vagos recuerdos de su vida matrimonial, Mirek, en Bohemia, trata, en cambio, de recobrar unas antiguas cartas de amor para borrar parte de su pasado. Como dice el propio autor, «es una novela sobre Tamina y, en el momento en el que Tamina desaparece de la escena, es una novela para Tamina. Ella es el personaje principal y el principal espectador y todas las demás historias son variaciones de su historia y se reúnen en su vida como en un espejo».

Una novela sobre las trampas de la maternidad, el destino, las vidas equivocadas y las vidas no vividas.La madre de Jaromil es una mujer posesiva que mima a su hijo en exceso y que desprecia a su marido, un discreto ingeniero en cuyo interior se esconde un verdadero héroe. Alentado por la madre, que le ríe todas las gracias, Jaromil entra en la adolescencia creyéndose un poeta. Mientras su madre tiene con el profesor de dibujo de Jaromil una aventura que la llenará de remordimientos, su hijo conocerá las dificultades de trabar amistad con sus compañeros de colegio y trata de ocultar en sus poemas sus primeras experiencias eróticas. Poco después creará en su imaginación a un personaje llamado Xavier, que vive lo que a él se le niega. Cuando acceda a la universidad y en 1948 se implante en el país el comunismo con toda su dureza, Jaromil, convertido en un poeta del régimen, todavía ignora que su vida no es sino una eterna huida y, lo que es peor, que toda decisión acarrea consecuencias mucho más graves de lo que uno imagina.

Igual que me ocurrió a mí, hay muchos niños y niñas que quieren iniciar su transición, que tienen claro quiénes son y cuál es su identidad de género, pero no saben cómo empezar con el proceso o siquiera cómo compartirlo con su familia. Es un camino difícil y, a veces, se interponen muchos obstáculos, pero siempre vale la pena. Doy fe de ello. Para empezar, te sugiero que grabes en tu memoria que a este mundo no hemos venido a sufrir, que tienes derecho a vivir tu identidad de forma libre y a expresarte como desees. En este libro voy a hablarte de mi transición, mi infancia, el apoyo de mi familia, las trabas burocráticas y médicas a las que tuve enfrentarme, los prejuicios y las burlas de la gente, la transfobia, mis propios miedos? Voy a intentar compartir mi experiencia lo mejor posible por si puede resultarte de ayuda, a ti, o a las personas de tu alrededor. Para normalizar algo por lo que todavía hoy estamos luchando y lograr un futuro mejor.

Del autor de La insoportable levedad del ser. Mientras Tamina, una joven viuda en el exilio, quiere recuperar sus diarios íntimos para reconstruir con ellos sus cada vez más vagos recuerdos de su vida matrimonial, Mirek, en Bohemia, trata en cambio de recobrar unas antiguas cartas de amor para borrar parte de su pasado. Como dice el propio Milan Kundera, El libro de la risa y el olvido «es una novela sobre Tamina y, en el instante en el que Tamina desaparece de la escena, es una novela para Tamina. Ella es el personaje principal y el principal espectador y todas las demás historias son una variación de su historia y se reúnen en su vida como en un espejo… Una novela sobre el olvido y Praga, sobre Praga y los ángeles». «Uno se debate entre el profundo placer por la ejecución de la novela y el asombro por el dolor que la inspiró.» Ian McEwan

Del autor de La insoportable levedad del ser. La madre de Jaromil es una mujer posesiva que mima a su hijo en exceso y que desprecia a su marido, un discreto ingeniero en cuyo interior se esconde un verdadero héroe. Alentado por la madre, que le ríe todas las gracias, Jaromil entra en la adolescencia creyéndose un poeta. Mientras su madre tiene con el profesor de dibujo de Jaromil una aventura que la llenará de remordimientos, su hijo conoce las dificultades de trabar amistad con sus compañeros de colegio y trata de ocultar en sus poemas sus primeras experiencias eróticas. Poco después creará en su imaginación a un personaje llamado Xavier, que vive lo que a él se le niega. Cuando acceda a la universidad y en 1948 se implante en el país el comunismo con toda su dureza, Jaromil, convertido en un poeta del régimen, todavía ignorará que su vida no es sino una eterna huida y, lo que es peor, que toda decisión acarrea consecuencias mucho más graves de lo que uno imagina. «Tierno y despiadado… La vida está en otra parte es un retrato extraordinario de un artista cuando era joven.» Newsweek

Del autor de La insoportable levedad del ser. Los testamentos traicionados es un ensayo escrito como una novela: a lo largo de sus nueve partes, unos mismos personajes (Kafka y Max Brod, Stravinski y Ernest Ansermet, Hemingway, Janácek y Rabelais, entre otros) pasan, coinciden y se cruzan armónicamente, como en una composición musical. Y es así porque en esta obra Kundera analiza el arte de la novela —la verdadera protagonista—, sus orígenes, su sorprendente parentesco con la música, y su historia, en particular durante el siglo xx. Un siglo, precisamente, caracterizado por los graves procesos contra autores como Céline o Maiakovski, por la incertidumbre en torno a la identidad del «yo», por un individualismo y un pudor que dan paso a la indiscreción, y por la fuerza de una voluntad y de unos testamentos —los de Europa, los del arte, la novela y los artistas— que tal vez estemos traicionando.

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Del autor de La insoportable levedad del ser. Un encuentro nos da a conocer a un Kundera, en cierto modo, inédito. En efecto, aunque el autor reflexione sobre sus «viejos temas existenciales y estéticos», lo cierto es que en este apasionado —y apasionante— «encuentro» con algunas obras maestras de la literatura, la música y la pintura, el escritor checo aborda cuestiones hasta ahora poco o nada transitadas en sus libros anteriores. Así, explora lo que la novela puede explicar sobre el ser humano, e indaga asimismo en las repercusiones, no siempre negativas, que el exilio tiene para el creador. También desentraña el papel de la memoria ante las tragedias del siglo xx y habla de la lucha desesperada del verdadero artista por asumir lo mejor de la tradición de su arte. «Un ensayo deslumbrante, escrito con la misma aleación de emoción y reflexión que las grandes novelas de Kundera.» Alain Finkielkraut

Del autor de La insoportable levedad del ser. Chantal y Jean-Marc viven juntos en París y se quieren; se quieren tanto que incluso parecen confundirse. Hay ocasiones en las que, por un instante, ninguno de los dos se reconoce a sí mismo y la identidad del otro se disuelve. Es un proceso vertiginoso que todo el que ama ha experimentado alguna vez. Pero ¿en qué momento, ante qué gesto y en qué circunstancia precisa comienza ese aterrador proceso? En el pánico que acompaña a ese instante de extravío, Kundera atrapa al lector y lo conduce por el laberinto que recorren los protagonistas, en el que más de una vez deberá cruzar la frontera de lo real y lo irreal —o entre lo que ocurre en el mundo exterior y lo que, en solitario, elabora una mente presa de la inseguridad.

La cultura checa de los años sesenta del pasado siglo gozó de una sorprendente vitalidad: la literatura, el teatro y el cine mostraban una originalidad y diversidad excepcionales, en vivo contraste con la acelerada descomposición de las estructuras políticas y los embates de una férrea censura. Esta obra contiene dos textos del gran intelectual checo: su discurso ante el Congreso de Escritores de 1967, en el que abogó valientemente por la autonomía de la cultura y la libertad de los creadores, y Un Occidente secuestrado (1983), un extenso artículo que en su momento suscitó un vivo debate político en las principales publicaciones culturales europeas. En el contexto de su pequeño país, en plena dictadura comunista, el autor se pregunta por el peso de la barbarie en la historia y en la vida de los seres humanos, y de forma premonitoria, advierte de las amenazas de Rusia (entonces la Unión Soviética) frente al resto de Europa.

La cultura txeca dels anys seixanta del segle passat va gaudir duna sorprenent vitalitat: la literatura, el teatre i el cinema mostraven una originalitat i una diversitat excepcionals, en viu contrast amb laccelerada descomposició de les estructures polítiques i els embats duna fèrria censura. Aquesta obra conté dos textos del gran intel·lectual txec: el seu discurs al Congrés dEscriptors de 1967, en el qual defensa valentament lautonomia de la cultura i la llibertat dels creadors, i Un Occident segrestat (1983), un extens article que en el seu moment va desfermar un viu debat polític a les principals publicacions culturals europees. En el context del seu petit país, en plena dictadura comunista, lautor es pregunta pel pes de la barbàrie en la història i en la vida dels éssers humans, i de manera premonitòria adverteix de les amenaces de Rússia (llavors la Unió Soviètica) enfront de la resta dEuropa.

Una mujer y un hombre se encuentran por casualidad durante su viaje de regreso al país natal del que emigraron hace veinte años. ¿Podrán reemprender una extraña historia de amor, apenas iniciada entonces en su tierra ? El caso es que, tras tan larga ausencia, «sus recuerdos no se parecen». Porque «nuestra memoria, la pobre, ¿qué puede hacer ? Sólo es capaz de retener del pasado una miserable pequeña parcela sin que nadie sepa por qué precisamente ésa y no otra…». Vivimos sumidos en un inmenso olvido, y no queremos saberlo. Sólo aquellos que, como Ulises, vuelven después de veinte años a su Ítaca natal pueden ver de cerca, atónitos y deslumbrados, a la diosa de la ignorancia.

Un entretenido ensayo sobre el arte de la novela.Del autor de La insoportable levedad del ser. Sólo el gran arte de la novela es capaz de desgarrar por un instante el telón de prejuicios y preinterpretaciones con que desciframos no sólo nuestra vida sino la historia entera de la humanidad. El novelista y ensayista Milan Kundera nos invita en El telón a participar en el secreto diálogo que mantienen los grandes nombres de la tradición occidental. Unas obras iluminan a otras, los escritores descubren aspectos inusitados en sus antecesores, que a su vez inspirarán a sus sucesores de muy diversa manera: Rabelais, Cervantes, Diderot, Fielding, Flaubert, Joyce, Kafka, García Márquez... El resultado es una pequeña y particular «pléyade» literaria que Kundera comparte con los lectores y una iluminadora historia personal de la literatura. «Una elegante combinación de anécdotas, análisis, erudición, memoria y especulación… Quizá desde Henry James ningún novelista había examinado el proceso de escritura con tanta perspicacia, autoridad y variedad de referencias y alusiones.» Russell Banks, The New York Times Book Review

Un divertimento, una ópera bufa. La lentitud es la novela más ligera de Milan Kundera y su primera obra de ficción escrita en francés.Del autor de La insoportable levedad del ser. A partir de una novela francesa del siglo xviii y de una excursión a un castillo de Francia convertido en hotel, Milan Kundera da vida a una serie de personajes del pasado y del presente que coincidirán en un congreso de entomólogos. Historias de ayer y de hoy se entrelazan de tal manera que a nadie sorprenderá, por ejemplo, que un hombre enfundado en un casco de motociclista, azorado e impaciente, se aleje en su moto a toda velocidad, mientras otro, con una peluca blanca, adormilado y ensimismado, se suba a una calesa que parece salida de una estampa del pasado: el primero desea dejar algo tras de sí a toda prisa; el segundo, en cambio, parece disponerse a rememorar, al paso lento del caballo, la noche que acaba de pasar con la intrigante y seductora Madame de T. «Paradójicamente, La lentitud es la novela de Kundera con más ritmo, a la vez que la más accesible.» Boston Globe

Un clàssic de la novel·la contemporània. Aquesta novel·la narra una extraordinària història damor, és a dir, de gelosia i sexe, de traïcions i mort, i també parla de les debilitats i paradoxes que marquen la vida de dues parelles, la formada per la Tereza i en Tomas, i la den Franz i la seva amant, la Sabina, els destins dels quals sentrellacen irremeiablement. En aquesta obra ja clàssica, el lector penetra en la trama dactes i pensaments que lautor teixeix amb diabòlica saviesa entorn dels seus personatges. I, de manera magistral, el que sembla simple anècdota —la gelosia de la Tereza cap a en Tomas, el tossut amor daquest per ella malgrat el seu irrefrenable desig per altres dones, lidealisme líric den Franz, i la necessitat de la Sabina de perseguir una llibertat que tan sols la condueix a la insuportable lleugeresa de lésser— es converteix en una reflexió sobre els problemes filosòfics que ens afecten a cada un de nosaltres, cada dia. «Aquesta novel·la demostra que, a la vida, tot el que escollim per la seva lleugeresa no tarda a revelar el seu propi pes insuportable». Italo Calvino

Una novel·la sobre els paranys de la maternitat, el destí, les vides equivocades i les vides no viscudes.La mare den Jaromil és una dona possessiva que consenteix el seu fill en excés i que menysprea el marit, un discret enginyer a linterior del qual samaga un veritable heroi. Encoratjat per la mare, que li riu totes les gràcies, en Jaromil entra a ladolescència creient-se un poeta. Mentre la seva mare té una aventura que lomplirà de remordiments amb el professor de dibuix den Jaromil, el seu fill coneix les dificultats de fer amistat amb els companys de col·legi i mira docultar en els seus poemes les seves primeres experiències eròtiques. Poc després crearà en la seva imaginació un personatge, en Xavier, que viu el que a ell se li nega. Quan accedeixi a la universitat i el 1948 simplanti al país el comunisme amb tota la seva duresa, en Jaromil, convertit en un poeta del règim, encara ignorarà que la seva vida no és sinó una fugida eterna i, el que és pitjor, que qualsevol decisió comporta conseqüències molt més greus del que un simagina. «Tendre i despietat... La vida és lluny daquí és un retrat extraordinari dun artista quan era jove.» Newsweek

Una invitació a reflexionar sobre la ficció i la filosofia, el coneixement i la veritat.De lautor de La insuportable lleugeresa de lésser. «No em sento lligat a res, excepte a la desprestigiada herència de Cervantes», afirma orgullós Milan Kundera. I a reivindicar aquesta nobilíssima herència dedica lautor txec aquests set assajos apassionants on exposa la seva concepció de la novel·la europea i les seves consideracions sobre el seu origen —«un art nascut de la rialla de Déu»— i el seu problemàtic futur. La seva història està a punt dacabar, potser? En aquesta època de les «paradoxes terminals», Kundera adverteix que la novel·la ja no pot conviure pacíficament amb lesperit del nostre temps: «si, en tant, que novel·la, vol continuar “progressant”, només podrà fer-ho contra el progrés del món». I, a propòsit dautors com Rabelais, Cervantes, Flaubert o Musil, ens parla de lart de la composició novel·lesca, la polifonia o la creació de personatges. «Milan Kundera és probablement lescriptor viu més interesant.» Alain de Botton

De lautor de La insuportable lleugeresa de lésser. Mentre la Tamina, una jove viuda a lexili, vol recuperar els seus diaris íntims per reconstruir amb ells els records cada vegada més difusos de la seva vida matrimonial, en Mirek, a Bohèmia, tracta de recuperar unes antigues cartes damor per esborrar part del seu passat. I és que El llibre del riure i de loblit és una obra en forma de variacions entorn de loblit, lerotisme i lhumor. Com afirma el mateix Milan Kundera, «és una novel·la sobre la Tamina i, en el moment en què la Tamina surt descena, és una novel·la per a la Tamina. Ella nés el principal personatge i el principal oient, i totes les altres històries són una variació de la seva història i es troben a la seva vida com en un mirall». «Un es debat entre el profund plaer per lexecució de la novel·la i la sorpresa pel dolor que la va inspirar». Ian McEwan

De lautor de La insuportable lleugeresa de lésser. A partir del gest encisador duna dona, sorgeix el personatge de lAgnès, estrangera en un món mancat dimportància on sidolatra la tecnologia i els homes no són res més que la seva imatge. Lamor sembla el mitjà més lògic per fugir del cercle viciós de la vida quotidiana, però no és tan senzill, ja que els sentiments neixen contra la nostra voluntat i latzar regeix les coincidències amb la precisió dun demiürg pervers... Aviat, les aventures daquests personatges imaginaris ¾lAgnès, la seva germana Laura i el seu marit, en Paul¾ es barrejaran amb les dels candidats a la immortalitat, Goethe i Bettina von Arnim, mentre la reflexió sobre el naixement de lhomo sentimentalis salterna amb les peripècies del singular professor Avenarius. «Una joia. Sàvia, trista i capritxosament filosòfica, La immortalitat burla el lector amb provocacions i paradoxes». Evening Standard

De lautor de La insuportable lleugeresa de lésser. El doctor Havel, la infermera Alzbeta, lEduard, lAlice, la Klara i una falsa autoestopista són alguns dels inoblidables personatges que es lliuren als múltiples i contradictoris jocs propiciats per lamistat, lamor i el sexe. En un entorn inquisitiu i sufocant, protagonitzen set aventures, set trobades i desacords amb les que Milan Kundera, amb la lluïdesa que el caracteritza, incita a una rialla juganera, a un humor savi, refinat i exultant. «Milan Kundera ofereix una barreja molt especial de simpatia i cinisme, dironia i afabilitat, que és inigualable a la nostra literatura». Thomas Joyce, Chicago Sun-Times

La novela con la trama más brillante y entretenida de Milan Kundera.«Kundera es de los que arriesga en cada libro intentando siempre reavivar fuegos ingrávidos del pasado, reavivar rescoldos de libertad con el ejercicio lúdico de la literatura.» Enrique Vila-Matas, Revista de Libros En un balneario algo trasnochado convergen ocho personas cuyos actos se entretejen hasta formar una trama en la que todos acaban atrapados: el músico célebre y la hermosa enfermera que quiere quedarse embarazada; la celosa esposa del músico y el joven mecánico enamorado de la enfermera; el exconvicto que va a despedirse de su protegida Olga; el ginecólogo, con sus fanfarrones proyectos demográficos, y el rico excéntrico. Con la aparente ligereza de un vals, esta novela oculta una pregunta más grave: ¿merece el hombre vivir en este mundo?

La obra maestra sobre el amor y el exilio en Praga del autor de La insoportable levedad del ser.«Una novela soberbia, brillante; un libro necesario.» Miguel Sánchez-Ostiz, ABC Una mujer y un hombre se encuentran por casualidad durante su viaje de regreso al país natal del que emigraron hace veinte años. ¿Podrán reemprender una extraña historia de amor, apenas iniciada entonces en su tierra? El caso es que, tras tan larga ausencia, «sus recuerdos no se parecen». Porque «nuestra memoria, la pobre, ¿qué puede hacer? Sólo es capaz de retener del pasado una miserable pequeña parcela sin que nadie sepa por qué precisamente ésa y no otra…». Vivimos sumidos en un inmenso olvido, y no queremos saberlo. Sólo aquellos que, como Ulises, vuelven después de veinte años a su Ítaca natal pueden ver de cerca, atónitos y deslumbrados, a la diosa de la ignorancia.

Una desenfadada visión del mundo que recoge la esencia de toda la narrativa de Kundera.«Una magnífica comedia que nos deslumbra con su exaltación de la vida y su ironía sobre las diferentes facetas del ser humano.» Rafael Narbona, El Cultural Proyectar una luz sobre los problemas más serios y a la vez no pronunciar una sola frase seria, estar fascinado por la realidad del mundo contemporáneo y, a la vez, evitar todo realismo, así es La fiesta de la insignificancia. Quien conozca las obras anteriores de Kundera sabe que en él no son en absoluto inesperadas las ganas de incorporar en una novela algo «no serio». En esta novela Kundera ve por fin plenamente cumplido su viejo sueño estético, que puede leerse como un sorprendente resumen de toda su obra. Menudo resumen. Menudo epílogo. Menuda risa inspirada en nuestra época, que es cómica porque ha perdido todo su sentido del humor. ¿Qué más puede decirse? Nada. ¡Lean!